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　　中新社喀什12月4日电 题：传统乐器“守艺人”：百年传承让“新疆音符”走向世界

　　作者 马晓东 朱景朝

　　每天12时许，新疆喀什古城吾斯塘博依街的一处乐器制作门店附近，总会上演一场小型的“演唱会”，其中的主角是麦麦提依明·阿巴拜克热。

　　麦麦提依明·阿巴拜克热世居喀什古城并经营一家民族乐器店，店铺位于古城老街吾斯塘博依街入口处，人气很旺。

　　4日，记者到店探访，看到店内挂满了热瓦普、都塔尔等各式乐器。“这些全都是我制作的，仅是维吾尔族乐器，我就能制作20多种，其他民族的乐器，我几乎都会制作。”他告诉记者，这里的每件乐器他都要亲自选购木材、雕刻、镶嵌、刷漆、上弦等，保证其奏出悦耳的“新疆音符”。

近日，乐器制作大师麦麦提依明·阿巴拜克热(左一)试琴调音，友人正在聚精会神聆听。马晓东 　摄

　　2008年6月，维吾尔族乐器制作技艺被列入国家级非物质文化遗产名录。同年，麦麦提依明·阿巴拜克热被评为自治区级非物质文化遗产项目维吾尔族乐器制作技艺代表性传承人。

　　店门口的照片墙，记录了其家族传承乐器制作的故事。“这是我的爷爷，他给1963年上映的电影《冰山上的来客》制作了乐器热瓦普。2006年上映的电视剧《冰山上的来客》剧组也找我制作了两把热瓦普。很幸运，我和爷爷做了同样的事。”

　　今年55岁的麦麦提依明·阿巴拜克热从小就跟爷爷和父亲学习乐器制作，其家族制作乐器已有100多年的历史，他是第五代传人。

　　“小时候我想学绘画，但爷爷看我制琴天分高，便要求我学习制作乐器。我不能辜负爷爷的嘱托，要将这门手艺传承下去。”40年的乐器制作生涯，他收徒无数，如今大部分徒弟都在各地传承着这项技艺。

　　2009年，喀什老城区改造全面拉开大幕。2015年，喀什古城正式挂牌成为5A级旅游景区。目前，景区内约有7000人直接从事旅游业，间接带动约4万人就业。

　　麦麦提依明·阿巴拜克热也享受到了这份“红利”。“这里的国内外游客特别多，琴的销量也相当好。今年8月，从我这买了两把热瓦普的意大利游客告诉我，来年她还会再来古城，因为我的琴‘夺走了她的心’。”他说，近几年，来喀什古城的日本、美国、吉尔吉斯斯坦等国的游客，不少都买过他的琴。

　　当日，记者偶遇广东游客吴先生，他在店内选购了一把都塔尔。“乐器的做工实在太漂亮了，让我无法抗拒，摆在家里当纪念品，非常合适。”

　　每年约12万元人民币的收入，让麦麦提依明·阿巴拜克热的生活无忧。他告诉记者，曾有家公司希望他扩大产量，运往中亚国家销售。但制作一把琴，最快也得两天。“我从不用机器代替手工，我打造的每把琴，都有它的‘灵魂’，绝不相同，这就是手工制琴的魅力。”(完)

　　中新网昆明12月4日电 (黄兴鸿)“我喜欢佤族织锦，这些年一直进行培训、创新、推广等活动，并带动一批群众实现增收，心里特开心。”12月4日，云南省普洱市西盟佤族自治县的李宪兰如是说。

图为在李宪兰(右)鼓励、培训下，一些男子也开始从事佤族织锦工作。黄兴鸿 摄

　　云南省普洱市西盟佤族自治县，地处中国西南，与缅甸接壤，是《阿佤人民唱新歌》的诞生地。2021年，该县的佤族织锦技艺列入第五批国家级非物质文化遗产代表性项目名录，出生于1965年的李宪兰是该项目的非遗传承人之一。

　　“我22岁到西盟从事教育工作后喜欢上佤族织锦并学会制作，退休后成立了公司和佤族织锦非遗工坊，一门心思用到佤族织锦传承保护和宣传推广上。”李宪兰介绍，佤族织锦是佤族妇女世代相传的传统技艺，织锦使用的工具是竹木制成的腰机，所用的纺线原料以棉、麻为主，色彩以黑色和红色为基本色调，其他颜色为辅助色。佤族织锦所表现的色彩和图案，涵盖了佤族传统文化的精髓，是佤族人民重要的民族文化标识。

图为游客挑选西盟佤族织锦产品。黄兴鸿 摄

　　此前，佤族织锦主要在佤族地区流行，为让佤族织锦走向更大的市场，李宪兰不断改良、创新，在保留古老的佤族织锦技艺的同时，融入更多颜色、图案等，推出一批更符合现代审美需求的产品。

　　近年来，李宪兰共培训西盟佤族织锦群众5000余人次，其中，一些男性受到鼓励也开始学习织锦。此外，她还帮当地织锦群众找销路，带领大家一起增收。目前，西盟创新的服装、服饰、挂件等佤族织锦产品，远销北京、上海、广州等城市。

　　西盟县文化和旅游局局长苏艳介绍，近年来，该县不断加大对佤族织锦的政策扶持力度，截至目前培养佤族织锦技艺非遗传承人50名，建成一批培训基地、非遗工坊、新兴文化企业；培训3000人成为织锦能手，年生产佤族织锦手工成品逾20000件，人均增收逾8600元人民币。通过“非遗+产品”“非遗+文旅”，2022年以来，该县共接待游客逾75万人次，带动佤族织锦等产品销售。佤族织锦在保护传承中实现了创造性转化、创新性发展，并正持续为乡村振兴提供动能。(完)